ARTE diffuse, mercredi 08 juillet 2009 à 23 heures 55, le film réalisé par Steve Buscemi "Lonesome Jim".

Dans l'Amérique profonde, le retour chez ses parents d'un écrivain raté. Une comédie à l'humour bien noir, mise en scène par Steve Buscemi, avec Casey Affleck et Liv Tyler.


Après avoir tenté de faire sa vie à New York, Jim, écrivain raté, revient chez ses parents, dans l'Indiana, l'esprit et les poches vides. En vrac, il retrouve une mère étouffante, un père inexistant, un oncle qui se fait appeler Evil et un frère dépressif, qui élève ses deux filles sous le toit de ses parents. Quand celui-ci fait une ultime tentative de suicide, Jim tente tant bien que mal d'assumer son rôle de membre du clan, se résignant à travailler dans l'usine familiale, et poussant le zèle jusqu'à entraîner l'équipe de basket de ses nièces. La rencontre avec une jeune infirmière, maman d'un petit garçon, va bouleverser sa vie...


Délicieusement noir

Mise en abyme de l'aliénation familiale et de sa spirale de l'échec, le film porte un regard acéré sur l'Amérique profonde autour de la figure de Jim (Casey Affleck, très convaincant). Antihéros empêtré dans la névrose du clan, dont celle de sa mère déversant sur lui des torrents d'un amour infantilisant (Mary Kay Place, maman extatique impeccable), celui-ci fait mine de ne plus rien espérer - ultime rempart de sa dignité - sans y croire tout à fait. C'est dans ce sas étroit que le charme d'Anika (Liv Tyler) parvient à s'immiscer. Car si Lonesome Jim brode in fine sur le motif de la rédemption, le film se construit d'abord sur une valse-hésitation. Malheur, bonheur, même combat ? Une histoire de regards capables de transformer le pathétique en quasi-acte de résistance, l'un et l'autre s'accommodant de petits mensonges. Pour son troisième long métrage derrière la caméra, l'acteur Steve Buscemi réalise une comédie à l'humour délicieusement noir, incarné par l'affreux tonton Evil, vénal, shooté et déloyal, mais surtout fier de l'être.


Fiche technique

Réalisateur : Steve Buscemi
Image : Phil Parmet
Musique : Evan Lurie
Montage : Plummy Tucker
Acteur : Casey Affleck, Kevin Corrigan, Liv Tyler, Mark Boone Junior, Mary Kay Place, Seymour Cassel
Auteur : James C. Strouse
Production : Independent Digital Entertainment, Plum Pictures
Producteur : Caroline Kaplan, Celine Rattray, Daniela Taplin Lundberg, Galt Niederhoffer, Gary Winick, Jake Abraham, Steve Buscemi


Rediffusions :

Vendredi 10 juillet 2009 à 03 heures 00

Jeudi 16 juillet 2009 à 01 heure 10

ARTE diffuse, mercredi 08 juillet 2009 à 22 heures 15, le documentaire réalisé par Bob Swaim "La France made in USA".


Entre 1949 et 1966, une présence américaine massive transforme la France en profondeur. Du lancement du plan Marshall au retrait de l'OTAN, Bob Swaim analyse les soubresauts d'une modernisation sous influence.


En débarquant en France en juin 1944, les Américains n'apportent pas seulement la liberté. Comme le résume l'historien André Kaspi, leur aide conjugue "une pincée d'idéalisme et une pincée de réalisme". Car les États-Unis, devenus superpuissance, savent qu'ils "ne peuvent être riches tout seuls". Il leur faut faire de l'Europe qu'ils libèrent un marché où écouler les produits d'une industrie nationale en pleine expansion. La méthode, plus ou moins avouée : exporter en France et ailleurs l'American way of life. C'est ainsi que, dans chaque corps de l'armée américaine, un "captain Coca-Cola" est désigné à la promotion du soda, et chaque tank Sherman sert au transport des bouteilles. En une première phase de l'"invasion", le plan Marshall introduit la mécanisation de l'agriculture et généralise le travail à la chaîne, avec une vision nouvelle du travail et de l'économie. Le mouvement s'accélère dans les années 1950, en pleine guerre froide. À partir de la signature du traité de l'Atlantique-Nord, en 1949, ce ne sont pas moins de 100 000 Américains - soldats, fonctionnaires et familles - qui s'installent sur le sol français, dans des bases militaires qui feront office de cheval de Troie. Alors qu'une majorité de foyers français n'a pas encore de salle de bain, Châteauroux ou Chaumont découvrent l'exotisme du confort "à l'américaine" (électroménager chromé et grosses voitures) et se laissent fasciner par sa culture (exaltation de la jeunesse, jazz puis rock, mythologie du cinéma)...


Exubérance pop et nostalgie

Entre la résistance à la "coca-colonisation" et la fascination qu'exercent les soldats américains et leur rutilante modernité, ce documentaire de l'Américain - exilé en France - Bob Swaim (La balance, Nos amis les flics) ressuscite les passions contradictoires et oubliées d'un pan entier de notre histoire. Extraits de Jour de fête, de Jacques Tati, publicités d'époque, images de concerts du trompettiste Chet Baker... : l'auteur puise dans un vivier d'archives multiformes avec une exubérance presque pop. Ces images ponctuent d'une légèreté nostalgique les interventions d'historiens et de témoins de l'époque. Porté par la voix familière d'Antoine de Caunes, La France made in USA offre une analyse à la fois lucide et affectueuse de ces années "américaines".


Rediffusion :

Samedi 11 juillet 2009 à 03 heures 55

ARTE diffuse, mardi 07 juillet 2009 à partir de 20 heures 45, une THEMA "A la recherche de Madonna".


Icône féminine de la décennie chic et choc, Madonna inaugure avec son panache habituel le "Summer of the 80s" d'ARTE. Sex-symbol, reine de la provocation, chanteuse superstar, actrice, voici la Madone des années 1980 dans tous ses états.


A 20 heures 45 : Recherche Susan désespérément


Femme au foyer, Roberta épie la vie de Susan, une punkette libérée. Consécration pour Madonna, cette comédie déjantée lancera aussi les carrières de Rosanna Arquette et de Susan Seidelman, future réalisatrice de Sex and the city.


Femme au foyer dans le New Jersey, Roberta s'ennuie, et occupe ses journées à lire les petites annonces. À plusieurs reprises, elle remarque l'une d'entre elles : "Recherche Susan désespérément", signée d'un certain Jim. Entre les lignes du journal, elle poursuit le feuilleton de cette histoire d'amour entre Jim et Susan, une mystérieuse punkette qui semble mener une vie totalement libérée. Un jour, Roberta décide de se rendre à l'un de leurs rendez-vous...


Féminin pluriel

1985 marque l'année de la consécration artistique pour Madonna : un an avant Shanghai surprise, marquant sa rencontre avec son futur mari Sean Penn, la Ciccone (son véritable nom) tient ici son premier rôle au cinéma. Allure punk, crinière blonde ébouriffée et look épaulettes, Madonna y fait merveille dans un personnage anticonformiste qui lui va comme un gant. Face à l'icône, Rosanna Arquette incarne une jeune rêveuse souffrant d'un dédoublement de la personnalité, un rôle qui lancera définitivement sa carrière. Ce film d'une fantaisie savoureuse fit également de la réalisatrice Susan Seidelman l'une des révélations du cinéma indépendant des années 1980. Sur le thème de la confusion d'identités, elle joue la carte de la comédie urbaine sympathiquement déjantée, conjuguée au féminin pluriel et pimentée de sensualité complexe, un registre familier pour celle qui réalisa, plus de dix ans après, les tout premiers épisodes de la série Sex and the city. L'album-phare de Madonna Like a virgin ressortira cette année-là avec un titre supplémentaire "Into the groove", bande originale du film.


Fiche technique

Réalisateur : Susan Seidelman
Image : Andrew Mondshein
Musique : Thomas Newman
Acteur : Aidan QUINN, Anna Levine, Laurie Metcalf, Madonna, Mark Blum, Peter Maloney, Robert Joy, Rosanna Arquette, Will Patton


Rediffusion : lundi 13 juillet 2009 à 15 heures 15



A 22 heures 30 : In bed with Madonna (réalisé par Alek Keshishian)


Des coulisses aux scènes du Blond Ambition Tour de 1990, une immersion dans l'intimité de l'icône sulfureuse.


Du 13 avril au 5 août 1990, Alek Keshishian a filmé les coulisses du Blond Ambition Tour, troisième tournée mondiale de Madonna. La star connaît alors un succès considérable, avec déjà six albums à son actif. De Tokyo à Nice en passant par les États-Unis, les caméras suivent la star de loges en chambres d'hôtel, de séance shopping en soirée VIP. D'extraits de concerts sulfureux en séquences d'un noir et blanc hollywoodien, le film, qui fit scandale lors de sa présentation au Festival de Cannes l'année suivante, ne cache rien de l'intimité de la star et de ses caprices.


Show devant !

Productrice exécutive de ce film de téléréalité avant l'heure, la material girl cultive le mythe du sex-symbol, se mettant en scène sans retenue : perfectionniste, impudique, fusionnelle avec ses danseurs... affichant tout au long du documentaire son penchant assumé pour la provoc' au nom de sa "liberté d'expression". Menacée d'arrestation par la police de Toronto pour conduite obscène, à la suite de son numéro de masturbation en live dans "Like a virgin", Madonna renchérit avec une séquence de truth or dare ("action ou vérité") incendiaire où la Ciccone choisit la première option et "détourne" une bouteille de Coca avec une sensualité déconcertante. Entre moments volés (avec préméditation), témoignages crus et états d'âme, les guest stars défilent : Warren Beatty, son boy friend de l'époque, Kevin Costner, Pedro Almodóvar, Antonio Banderas, et son couturier fétiche Jean-Paul Gaultier.


Rediffusions : dimanche 12 juillet 2009 à 03 heures et vendredi 17 juillet 2009 à 00 heure 55

Au sommaire du magazine Metropolis diffusé, samedi 25 juillet 2009 à 22 heures 45  :

Un regard sur notre culture et celle de nos voisins. Metropolis cultive la curiosité et le plaisir avec Rebecca Manzoni pour guide.


Architecture : Sanaa - un pavillon japonais à Londres

Kensington Gardens - à la pointe ouest du célèbre Hyde Park à Londres. C'est ici que cet été sera installé le pavillon Serpentine Gallery, un concentré du meilleur de ce que l'architecture contemporaine a à offrir. Des architectes comme Frank O. Gehry, Rem Koolhaas, Zaha Hadid ou Daniel Libeskind sont déjà présents à Londres avec leurs projets. Cette année, c'est au tour de Kazuyo Sejima et Ryue Nishizawa de laisser leur empreinte. Ensemble, les deux Japonais ont créé le bureau d'architecture SANAA, à Tokyo. Outre de nombreux édifices au Japon, ils ont récemment conçu le New Museum of Contemporary Art à New York et la Zollverein-Designschule à Essen, en Allemagne. Transparence et fluidité des espaces sont leur marque de fabrique. À Londres aussi, les deux architectes seront fidèles au minimalisme qui caractérise leurs projets. Leur pavillon sera composé d'une structure surmontée d'un toit en aluminium. La toiture brillante doit serpenter dans le parc - comme une volute de fumée qui émergerait ici et là entre les arbres. La surface du toit s'adaptera aux humeurs de la météo et gommera la limite entre le parc et le ciel.


High Line - New York se dote d'un " parc en plein ciel "

La High Line de New York City, une ligne ferroviaire aérienne désaffectée de 2 km de long dans la partie ouest de Manhattan, va devenir le parc le plus révolutionnaire et le plus sensationnel de la mégapole. Construite dans les années 1930, sous le Président Roosevelt, pour desservir la ville de plusieurs millions d'habitants, elle est inutilisée depuis 1980. Une jungle naturelle urbaine a envahi les rails depuis 30 ans. Il y a 10 ans, le phénomène a donné une idée à deux artistes, Robert Hammond et Joshua David : pourquoi ne pas transformer la friche industrielle en parc ? Un parc sur piles de pont, qui pousserait au-dessus de la ville. L'idée a enthousiasmé les galeries et les boutiques du Westside. En 2004, le maire de New York, Michael Bloomberg, convaincu par le projet, a mis 16 millions de dollars sur la table. Un concours international de design a été lancé, remporté par Field Operations, un bureau d'architectes new-yorkais et Piet Oudolf, paysagiste néerlandais. Parallèlement, le projet a déclenché un boom immobilier : de nouvelles maisons et de nouveaux hôtels se sont installés sur les bords de la " Fith Avenue " verte. Et maintenant, on y est : la High Line Park a été inauguré, 20 m au-dessus des rues de New York, avec vue sur les gratte-ciel de Manhattan et les flots scintillants de l'Hudson River. "Metropolis" se balade dans le parc avec Robert Hammond, artiste visionnaire, puis rencontre l'équipe d'architectes du bureau Field Operations et André Balazs, parton d'un hôtel de luxe construit directement sur la High Line.


Art-academy en Amérique

La chaîne américaine privée Fox diffuse à partir du 4 octobre une émission de casting en 13 numéros intitulée " Work of Genius ". Après les top-modèles et les super-rossignols, la chasse aux meilleurs peintres du pays est lancée. Le gagnant, un artiste américain inconnu, empochera 100.000 dollars, ce qui ne manquera pas de lui mettre sérieusement le pied à l'étrier pour la suite de sa carrière. L'art serait-il devenu une marchandise comme les autres ? Au public américain de décider qui est le vrai génie, ce qui est de l'art et ce qui n'en est pas. Le jury sera composé de grands noms des milieux artistiques. On entend murmurer ceux de Damien Hirst ou Jeff Koons. Mais à l'évidence, Fox éprouve quelques difficultés à recruter pour ce job de réels artistes, commissaires d'expositions ou marchands d'art. Au final, qui siégera dans le jury ? Réponse à Miami, la capitale artistique outre-Atlantique.
" Metropolis ", qui assistera à l'enregistrement du show, montre dès maintenant ce qui ne devrait pas tarder à débarquer sur nos petits écrans en Europe : l'art academy.

ARTE diffuse, samedi 25 juillet 2009 à 20 heures 45, le documentaire réalisé par Friedrich Klütsch "Goliath et les peuples de la mer - Razzia sur la Méditerranée orientale".


Au deuxième millénaire avant J.-C., des envahisseurs déferlent en Asie Mineure et au Proche-Orient. Qui étaient ces impitoyables guerriers ? D'où venaient-ils ? Une étonnante enquête archéologique.


Au milieu du XIIIe siècle avant. J.-C., des envahisseurs arrivent en Asie Mineure et au Proche-Orient par la Méditerranée - ce qui leur vaut le nom de "peuples de la mer". Ces populations belliqueuses ravagent tout, mettant les royaumes de la région à genoux les uns après les autres. Après l'invasion de l'Empire hittite, et vraisemblablement de la ville de Troie, ils auraient même défié le pharaon Ramsès III. L'Ancien Testament mentionne un de ces peuples, les Philistins, comme étant le pire ennemi d'Israël, et raconte le duel bien connu entre leur "champion", le géant Goliath, et le berger David, futur roi d'Israël.


Des découvertes archéologiques récentes éclairent d'un nouveau jour ces peuples de la mer. La mise au jour en 1982 de la cargaison de l'Uluburun, l'une des plus vieilles épaves au monde, a révélé l'intensité du commerce à cette époque. Dans l'ancien fort philistin de Gath, les archéologues ont découvert un fragment d'argile sur lequel est inscrit, en écriture sémitique de l'époque, le nom indo-européen de "Goliath". Près de Tel-Aviv, un caveau contenant des objets de culte a donné des indices-clés sur l'origine européenne de ces populations. Les géologues et les paléobotanistes ont par ailleurs montré que, vers 1200 av. J.-C., un important changement climatique dans l'est de l'espace méditerranéen a contraint une grande partie de la population du monde égéen à émigrer vers le Proche-Orient. C'est l'arrivée des peuples de la mer qui aurait conduit les tribus israélites à s'unir et à fonder plus tard le royaume d'Israël, influant ainsi de façon déterminante sur l'histoire du peuple juif.


Rediffusion :

Dimanche 26 juillet 2009 à 14 heures 00

ARTE propose, samedi 25 juillet 2009 à 19 heures 00, le magazine d'information "Arte Reportage".


Une nouvelle saison pour le magazine de l'actualité internationale.


Tous les samedis à 19 heures 00, ARTE Reportage regarde le monde en face pour éclairer les grands enjeux de la planète.


L’Australie raccroche les gants


Ils se battent pour la gloire et l’argent. A coups de poing, les gladiateurs du ring, la dernière troupe itinérante de boxeurs au monde, la «Brophy’s Boxing Troup», sillonne le pays pour défier les plus forts.


Quatre générations dans la boxe. En 1975, Fred Brophy reprend le collier et perpétue une tradition séculaire chère aux Australiens. Quand la troupe itinérante de boxeurs débarque en ville, c'est l'occasion de montrer de quel bois on se chauffe.


La Brophy's Boxing Troup : une dizaine de gaillards taillés dans le roc venus des quatre coins de l'Australie avec pour seul bagage une paire de gants..


Ces puncheurs émérites, semi-professionnels, n'ont plus à faire leurs preuves. Leur réputation les précède dans les villes reculées de l'Outback où ils se produisent. Réputation de killers qui bombardent les plexus, défoncent les maxillaires et ne répondent qu'à la voix de leur maître : Fred Brophy.


La tente de Freddy est dressée à l'entrée de la foire. Freddy rameute les volontaires au combat en frappant sur une grosse caisse. Chacun choisit son adversaire et se précipite au premier son de cloche, prêt à en découdre…


Une équipe d’ARTE Reportage s’est mêlée à l’équipe de « la légende », Fred Brophy. Une légende qui vit sans doute ses dernières heures, faute de relève.

ARTE diffuse, lundi 06 juillet 2009 à 20 heures 45, le film réalisé par James Ivory "Les vestiges du jour".


À la veille de la Seconde Guerre mondiale, l'idylle manquée entre le majordome et l'intendante de la prestigieuse Darlington House. Du pur Ivory, servi par les excellents Emma Thompson et Anthony HopkinS.


Été 1956. Depuis plus de trente ans, Mr Stevens, majordome, dirige avec rigueur une armée de domestiques dévoués à Lord Darlington, éminent aristocrate britannique aux sympathies pronazies. À la suite du décès de celui-ci, Miss Kenton, la brillante intendante engagée vingt ans plus tôt, écrit une lettre à son ancien supérieur, pour évoquer avec nostalgie les années passées à Darlington House. Resurgissent alors les souvenirs de leur chassé-croisé ambigu, en cette époque d'avant-guerre où le château était un lieu de pourparlers secrets entre diplomates internationaux. Profitant de quelques jours de congé, Mr Stevens part retrouver Miss Kenton pour la convaincre de reprendre sa place de gouvernante à ses côtés...


Amours domestiques

Dans la foulée de l'oscarisé Retour à Howards End (1991), Les vestiges du jour réunit les ingrédients du succès made in Ivory. À commencer par l'alchimie du duo Anthony Hopkins/Emma Thompson qui, ici, troque leurs habits d'aristocrates contre ceux de gens de maison. Mettant en scène un majordome déchiré entre sa loyauté pour son maître et ses sentiments pour la volubile Miss Kenton, cette subtile adaptation du roman de Kazuo Ishiguro est l'occasion pour le cinéaste de dépeindre le raffinement de la longue tradition d'intendance britannique : un microcosme austère où discrétion et soumission aux règles sont les mots d'ordre. À travers les amours ancillaires de la maison Darlington, Les vestiges du jour montre qu'au sein de la société britannique post-victorienne, le carcan des conventions et la rigidité des moeurs ne font pas de distinction de classe.


Fiche technique

Réalisateur : James Ivory
Image : Tony Pierce-Roberts
Musique : Richard Robbins
Montage : Andrew Marcus
Acteur : Anthony Hopkins, Christopher Reeve, Emma Thompson, Hugh Grant, James Fox, Peter Vaughan
Auteur : Ruth Prawer Jhabvala, nach einem Roman von Kazuo Ishiguro
Production : Columbia Pictures Corporation, Merchant Ivory Productions
Producteur : Ismail Merchant, John Calley, Mike Nichols, Paul Bradley